지난해 6월 공개된 이우환 화백의 ‘선으로부터’ 에디션 작품. 이 작품의 에디션 규모는 150점이다. 아방 아르테



이제 막 작품 수집을 시작한 입문 컬렉터에게 수십억원을 호가하는 블루칩 화가들의 그림은 말 그대로 ‘그림의 떡’이다. 하지만 한 번에 여러 점을 만들어내는 에디션 작품의 경우는 다르다. 세상에 단 한 점뿐인 원화만큼의 희소성은 없지만 그만큼 가격이 상대적으로 낮기 때문이다. 동일 작가의 비슷한 이미지, 같은 크기여도 원화와 비교하면 가격 차이는 수배에서 수십 배까지 벌어진다.

야마토게임하기 사실 미술시장에서 에디션 작품은 오랫동안 원화의 그늘에 가려져 있었다. ‘진짜 작품은 하나뿐’이라는 인식과 복수 제작이라는 에디션 작품의 형식적 특성 때문이다. 하지만 최근 몇 년 사이 국내외 미술시장에서 에디션 작품의 존재감은 분명해지고 있다. 작가의 대표 이미지와 미학을 공유하면서도 가격 진입 장벽은 낮다는 이점 덕분에 시장에서 독립적인 가격 흐름을 무료릴게임 형성하기 시작한 것이다.
에디션 작품은 판화, 스크린프린트, 사진, 영상처럼 같은 이미지를 이용해 한 번에 여러 점이 함께 제작된 작품을 말한다. 회화 비중이 높은 미술시장에서는 주로 판화를 가리킨다. 판화는 그림이나 글씨 등으로 새긴 판을 이용해 종이에 인쇄해 만들어낸 작품이다. 단 한 장의 그림을 얻기 위해 쓰는 일회성 판화 기법인 모 바다이야기릴게임 노타이프나 모노프린트 같은 특별한 경우를 제외하면 한 번의 판 작업으로 여러 번 인쇄해 여러 개의 작품을 내놓는 게 일반적이다.
원화의 상승세가 뚜렷한 유명 작가의 에디션 작품은 가격이 장기적으로 우상향의 경향을 보인다. 값비싼 원화의 대안으로서 판화를 찾는 수요가 꾸준히 있기 때문이다. 최근에는 국내 미술시장에서도 이런 사례를 어렵지 않 릴게임황금성 게 찾아볼 수 있게 됐다. 김환기 화백의 판화 시리즈가 대표적이다. 그의 점화 판화는 미술품 경매에서 2010년 1500만원에 거래됐는데 2016년에는 5000만원대, 2020년에는 약 9500만원대로 꾸준한 상승세를 보였다. 지난 2023년 소더비 홍콩에 출품된 점화 에디션은 무려 약 1억9000만원에 새 주인을 찾았다.
‘물방울 작가’ 야마토게임연타 로 불리는 김창열 화백의 작품도 판화를 포함해 그가 작고한 해인 지난 2021년 직후 폭발적인 관심을 받았다. 그해 2월 서울옥션 경매에서 김창열 화백의 1977년작 대형 회화 ‘물방울’이 10억4000만원에 낙찰돼 당시 작가 최고가를 기록했는데, 이어 같은 해 3월 케이옥션 경매에서시작가 1200만원에 출품된 1977년작 소형 판화 ‘물방울’도 치열한 경합 끝에 8200만원에 낙찰되는 기염을 토했다. 2002년 작가의 ‘물방울’ 소형 판화가 300만~500만원에 거래됐던 것과 대비된다.



김창열 화백의 ‘회귀1’ 에디션 작품. 서울옥션



이러한 현상은 단순한 유명세 효과만은 아니다. 에디션 작품은 소장자층이 확대되면서 자체적으로 가격이 우상향하는 구조를 보인다. 작가의 미술사적 위상이 굳어질수록 원화 가격은 빠르게 상승하고, 그 결과 신규 컬렉터가 접근할 수 있는 현실적인 대안으로 에디션이 선택되기 때문이다. 에디션은 추가 생산이 불가능한 구조이기 때문에 시간이 지날수록 시장에 나오는 물량이 줄어드는 영향도 크다. 다만 에디션은 급격한 가격 상승보다는 서서히 가치가 반영되는 구조로 중장기 관점에서 접근하는 것이 현실적이다.

물론 같은 작가의 판화 작품이라고 해도 에디션 번호와 규모(같은 작품의 수량), 작품 크기, 제작 연도, 작가 친필 서명 여부 등에 따라 가격은 천차만별이다. 여기서 에디션 규모는 같은 작품의 갯수를, 에디션 번호는 같은 에디션 안에서의 제작 순서라고 할 수 있다. 예컨대 에디션 번호가 ‘14/150’이라면 이 작품은 총 150개로 한정해 제작됐고 그 중에 14번째로 찍혀 나온 작품이란 뜻이다. 시장에서는 에디션 규모가 작을수록, 에디션 번호가 앞쪽일수록 가치가 높게 평가된다.
일반적으로 낮은 번호가 선호되는 경향은 제작 초기 인쇄 상태가 상대적으로 안정적이라는 인식, 그리고 앞쪽 순서를 더 좋게 평가하는 사람들의 심리에서 비롯된 것이다. 다만 에디션 번호가 낮다고 해서 무조건 가치가 높아지는 것은 아니다. 그보다는 보존 상태, 서명 유무, 에디션 전체의 시장 유통량이 더 중요한 판단 기준이 된다. 에디션 수량이 과도하게 많거나 동일 이미지가 반복적으로 다른 판형과 매체로 재생산된 경우 시장에서는 희석 효과가 나타날 수밖에 없다.
사이즈 역시 가격을 가르는 중요한 기준이다. 동일한 이미지라도 대형 에디션은 소형보다 훨씬 높은 가격대를 형성한다. 이는 단순한 크기 차이의 문제가 아니다. 대형 에디션은 제작 수량이 상대적으로 적고, 설치와 보관의 부담 때문에 초기 판매 자체가 제한적인 경우가 많다. 시간이 지나면 시장에 나오는 물량도 줄어들기 때문에 희소성이 강화된다. 반면 소형 에디션은 유통량이 많아 가격 상승 속도가 완만한 편이다.
에디션 작품을 구입할 때 특히 주의 깊게 봐야 할 점은 작가의 관여도와 제작 시점이다. 작가가 직접 승인하고 서명했는지, 에디션 관리 주체가 명확한지, 작가 생전에 제작됐는지 등 여부는 장기적인 가치 형성에 결정적인 영향을 미친다. 작가가 생전 직접 승인하고 서명한 에디션과 사후에 재단이나 관리 주체에 의해 제작된 에디션은 시장에서 명확히 구분된다. 사후 제작 에디션은 제도적으로 문제가 없더라도, 작가의 직접 개입이 없었다는 점에서 평가가 보수적으로 이뤄진다. 동일한 이미지라도 생전 제작 에디션이 훨씬 안정적인 가격 흐름을 보이는 이유다.



지난해 4월 글로벌 아트페어 ‘아트 오앤오’에 출품된 독일작가 안드레 부처의 판화 작품. 왼쪽 아래에 적힌 번호 ‘41/100’은 이 작품과 같은 도상의 에디션이 100개가 있고 이 작품은 그 중 41번째로 제작됐다는 의미다. 번호가 앞쪽일수록 시장 가치가 높다. [송경은 기자]